Espacios para el arte

Cinco espacios para el arte con una concepción diferente, según la revista laTempestad:
1. Biblioteca Vasconcelos. Un edificio polémico, 2 millones de libros (al menos esa es la meta) y una osamenta de ballena de Gabriel Orozco, en lo que antes era la estación Buena Vista.
2. Cineteca de Nuevo León. Dentro del parque Fundidora, este edificio de principios del siglo XX tiene uno de los acervos fílmicos más importantes del país.
3. Sala Nezahualcóyotl. En el seno del Centro Cultural Universitario, este recinto tiene una acústica ideal.
4. Museo Rufino Tamayo. Uno de los centros más importantes para la exhibición de arte contemporáneo, aquí los interiores son tan vanguardistas como las obras que ahí se exponen. Un lugar rodeado de bosque donde se respira el arte.
5. Teatro Salvador Novo. Dentro de la Escuela Nacional de Teatro, este espacio busca la máxima flexibilidad, ya que se adapta a usos artísticos como académicos; las butacas se pueden acomodar de acuerdo a las necesidades del evento.

Barajar y dar de nuevo

Una pared, cinco artistas, un collage para ver con lentes de tercera dimensión.

A la entrada del Museo de Arte Carrillo Gil, se exhibe la intervención de Marco Castro, Manuel Cerda, Israel de León, Maura Falfán y José Luis Biseca, quienes con diversos materiales y estilos distintos crean un collage al estilo de los surrealistas (como el cádaver exquisito; en donde uno acaba, el otro empieza y así se crea una obra colectiva- de ahí la referencia de las cartas: "barajar y dar de nuevo"). Que no se te olvide pedir los lentes bi-colores (como los que te prestan en cines de 3a dimensión) para ver la cara oculta del collage.

También están en exhibición: "Distor", una exposición colectiva que reflexiona sobre el fenómeno del Rock. "Alboroto, bulla y rebatinga", pintura de Orozco y Siqueiros.

Je suis fou! du chocolat Lanvin!

Hay cosas que no sabía de Salvador Dalí que no me hubiera imaginado. Como saber que actuó en un comercial francés de chocolate; al probarlo, su inolvidable bigote se levantaba mientras decía: "estoy loco! del chocolate Lanvin!". Este ícono del surrealismo además hizo portadas para revistas como The American Weekly, Vogue, Town & Country, trabajó en comerciales para otras marcas como Perrier, Datsun y Alka Seltzer. Otro dato curioso es que cuando conoció a Elvis Prestley en 1971 le gustó tanto la camisa tipo "country" del Rey, que al final de la visita Elvis se la regaló y según cuenta Dalí a Lacroix, "nunca se la quita al pintar" y de ahí también que haya pintado "Dalí con la camisa de Elvis".
Más anécdotas sobre la vida de Dalí en: wikipedia.fr
*Spécial dédicace: parce qu'on peut apprendre des choses dans n'importe quel moment de la journée, merci mon nebo.

Todo el cine en un ojo

Dziga Vertov hizo en 1929 lo que practicamente todos los cineastas experimentan en sus películas el día de hoy. Al estilo de Powaqqatsi de 1983, la película consiste en la unión de imagenes y música, para construir un discurso sobre la realidad; hay una preocupación por el progreso, la industria, las máquinas, esto a la par de rostros, pobreza; movimiento y suspensión. Por otro lado, es un testimonio histórico de Rusia y de la humanidad en esa época entre-guerras del siglo pasado. El creador de esta obra nos quiere hacer un comentario también sobre el propio cine, el lente como una extensión de nuestros ojos que captan el mundo, pero a la vez ese mundo que sólo puede existir en el cine en donde la imagen se acelera o se detiene, en donde dos lugares se yuxtaponen frente a nuestros ojos y la ilusión del movimiento se genera.
Todos los recursos cinematográficos están ahí: cámara lenta/rápida, freeze, animación, pantalla divivida, disolvencia, así como todos los encuadres imaginados.
El montaje es fascinante y no te aburre ni un segundo; y la edición es brutal, ya que en esos tiempos no había Final Cut ni Avid, cada minuto del film fue editado artesanalmente (literalmente tijeras y pegamento), lo cual sólo me ha dejado más impresionada.
El Hombre y la cámara (Man with a movie camera) es definitivamente algo que hay que ver antes de morirse... o de seguir viviendo.

Sed de historias

Las historias de naufragios y aventuras en el mar nos han intrigado desde la antiguedad. De Marco Polo a Colón, hasta llegar a Tom Hanks en Naúfrago y ahora los naúfragos más famosos de la televisión:Lost; la historia de los tres mexicanos que hoy pisan tierra firme después de 9 meses y 9 días en altamar está en los medios de todo el mundo. Hay información que dice que The Marshall Islands Journal quería la exclusiva. También se habla de que una compañía productora tiene interés en comprar los derechos de exclusividad para hacer una película y escribir un libro sobre el naufragio mexicano.
La historia de Lucio Rendón Becerra, Salvador Ordaz y Jesús Vidana todavía no termina y ya están preparando el set para filmar.
(Con información de eluniversal.com.mx)

journaling à la moleskine

Bruce Chatwin tenía mucha razón cuando dijo que "perder el pasaporte es la menor de las preocupaciones; perder un cuaderno, una catástofre". Ir acompañado de una libreta suele volverse una adicción; al principio las hojas en blanco pueden intimidar pero una vez que perdemos el miedo no podemos parar. Ahí se registran conversaciones con uno mismo, plagadas de intenciones y de acciones; un teléfono de un desconocido convive al lado de una obra de arte, entre listas de súper, poemas y pendientes.
Las moleskine son fetiche de muchos, pero sólo algunas andan dándole la vuelta al mundo en el proyecto "The Wandering Moleskine Project 2". Otras están en exhibición en galerías y unas cuantas de artistas abren sus hojas en internet para el curioso que siempre quiso echar un ojo en la intimidad de esas inconfundibles portadas de piel negras.

Lady in the Water

"La dama en el agua" de M. Night Shyamalan es una bedtime story, literalmente; en donde la fantasía cabe hasta (o precisamente) en el escenario más ordinario.
A simple vista, lo único que sucede en un condominio son las quejas de los vecinos, una que otra reparación y el encargado del edificio, Cleveland Heep (Paul Giamatti), recorriendo de puerta en puerta los pasillos con su paso torpe y su tartamudeo haciendo su interminable trabajo.
Pero esta mundana vida será irrumpida por la presencia de Story. Una ninfa del agua que ha venido a darles propósito a cada uno de los personajes, haciendonos sentir que a veces hay historias en las que necesitamos creer...

El poema más largo del mundo

Un poeta francés, Patrick Huet, ha escrito un poema kilométrico (literalmente, mide 994.10 metros) sobre la Declaración Universal de los Derechos del Hombre . El poema se titula: "Des parcelles d'espoir a l'echo de ce monde (Parcelas de esperanza en el eco de este mundo). La forma en la que lo escribió es un Acróstico; es decir, al leer las primeras letras de cada verso se pueden leer los 30 artículos de la Declaración. El poeta ya había escrito poemas de 66 y 72 metros de largo y ahora ha superado su propio récord. Este poema viajará por distintas ciudades de Francia y el mundo, y el poeta planea exponer el rollo de tela que contiene el poema de tal forma que al doblarse se lea la palabra AMISTAD.